Développer sa créativité

Affiner votre regard


Pour devenir un photographe créatif, il faut apprendre…


Mais pas n’importe comment ! On s’améliore durant toute notre vie de photographe. Apprendre la photo n’est pas réservé aux débutants, mais à tous ceux d’entre nous qui désirent s’exprimer à travers l’image. Je suis Reporter Photographe depuis 2010, et pourtant, j’apprends, je cherche à m’améliorer sans cesse toujours autant de plaisir !

Pour réussir ses premiers pas ou ses premières années de photographe, il est nécessaire de commencer par suivre 7 étapes que je considère incontournables pour mettre toutes les chances de réussite de votre côté ! Ça fait 30 ans que vous faites de la photo, il n’est jamais trop tard pour bien faire…


Le matériel


Ce qui compte en premier, c’est APPRENDRE ! De nombreux débutants en photographie, utilisateurs de compacts numériques, de bridges, de reflex d’entrée de gamme, pensent que sans un matériel photo d’expert, ils ne pourront progresser ou faire de belles photos. C’est faux, il s’agit d’une idée limitante ! Utilisez le matériel à votre disposition, les photos réalisées au Smartphone sont publiées dans certains très bons magazines photo. Ne cherchez pas l’objectif professionnel que l’on vous recommande si vous ne savez pas pourquoi il vous le faut. Vous pouvez commencer avec un smartphone ou un boîtier d’entrée de gamme avec son indissociable 18-55mm (et une focale fixe type 50mm) . Ils seront vos meilleurs alliés pour commencer à voir le monde qui vous entoure, autrement !

Ce qui va vraiment faire la différence dans la qualité de vos photos en ce qui concerne le matériel est votre connaissance du fonctionnement de votre boite à images. N’écoutez pas les conseils avisés de ceux qui vous promettent monts et merveilles avec le dernier reflex numérique. Plus votre matériel est simple à prendre en main et à maîtriser, plus vous consacrerez de temps à faire des photos et vous serez concentré sur l’essentiel. Et c’est cela qui vous fera progresser rapidement. Quand vous atteindrez les limites de votre matériel, ce que vous devez pouvoir évaluer par vous-même, alors envisagez de le remplacer. Mais surtout pas avant.


Adopter une démarche créative


Faire la différence entre voir et regarder est un des nombreux conseils sur lequel je m’attarde quand je forme des photographes en herbe, certainement un des meilleurs. Il existe des solutions simples pour donner vie à vos images et leur donner une autre dimension. La 1re démarche à entreprendre est d’apprendre à regarder. Il faut donc s’entraîner à affûter votre regard pour « voir » au-delà des apparences. Par exemple, vous pouvez pallier à cette perte de profondeur restituée par votre appareil photo en lui donnant du relief. Nous voyons en 3 dimensions, or nous produisons des images « aplaties » en 2D. Pour donner vie à votre cliché, il y a différentes techniques photos et des solutions créatives que l’on trouve dans la méthode de la composition d’une image bien au-delà de la « règle des tiers ». Toutes ces méthodes peuvent être appliquées qu’en prenant pas le temps de regarder. Une scène attire votre regard, même si vous n’avez pas d’appareil photo avec vous, vous allez :


prendre le temps de regarder, – repérer et isoler le sujet qui vous intéresse, – mais aussi regarder ce qu’il se passe autour, – il y aura peut-être des odeurs particulières, oui les odeurs suggèrent, – des bruits, – repérez la lumière sur votre sujet et celles alentours, – les ombres qui accentuent les contrastes, – la forme, la couleur, la texture.


Disséquez votre scène, cela va vous prendre de quelques secondes à plusieurs minutes, voir plus suivant le sujet que vous avez décidé de photographier. Et plus vous vous entraînerez plus vous serez rapide dans votre analyse, et meilleure sera votre analyse plus vos photos prendront une autre dimension.


Maintenant, voici 3 des nombreuses astuces que j’ai répertorié dans ma méthode « Déclic Créatif » pour commencer à exercer votre œil. Des conseils simples à appliquer au quotidien, dès maintenant ou suivant les circonstances de vos sorties photos.


1 – J’imagine bien que vous n’avez pas un appareil photo toujours avec vous mais vos yeux vous accompagne absolument partout, alors forcez-vous à regarder dans un viseur en toute circonstance. Entraînez-vous à photographier sans appareil photo où que vous soyez. Mettez-vous en mode «observateur » autant de fois que cela vous est possible dans une journée. Si un sujet attire votre attention, mettez vos mains comme la photo en dessous afin de former un cadre et regardez comme au travers de votre viseur, bougez, zoomez en allongeant les bras, dé-zoomez, et prenez le temps de regarder ce qu’il se passe dans le cadre entre vos doigts.

Dans un premier temps, vous allez vous forcer, puis cela va devenir une habitude, pour finir par devenir instinctif. Les mauvaises langues disent que lorsque l’on photographie, on ne profite de rien et que l’on ne voit rien. Je vous assure le contraire car si vous appliquez les quelques conseils que contient cet article vous allez avoir une vision beaucoup plus affinée qu’un non-photographe. Vous aurez certainement beaucoup de choses à montrer à vos compagnons de balades ou de voyages.


2- Lors de vos balades vous regardez devant vous, c’est normal, alors maintenant retournez-vous ! Ayez les yeux dans le dos, la vision est complètement différente parce que la lumière est différente, les sujets sont différents. C’est comme regarder son passé avec un autre regard.


3 – Regardez au-delà des apparences et posez vos yeux derrière votre sujet, cela va vous aider par la suite à soigner votre arrière-plan. L’environnement du sujet que vous avez choisi est aussi important que le sujet en lui-même. Il va soit vous permettre de situer le sujet dans son contexte ou simplement servir de toile de fond floutée pour mettre en valeur votre sujet. Vous l’avez compris, regarder au-delà des apparences est primordial pour réussir de belles photos.


Pour résumer ce paragraphe sur la démarche créative, il est essentiel de savoir regarder avant même de songer à la technique. Savoir utiliser la profondeur de champ sans prendre la peine d’imaginer au préalable le joli Bokeh que vous souhaitez faire ne sert à rien ! La technique doit être au service de la créativité. Et justement parlons de la technique qui est indispensable et pourtant…


Apprendre les 20 % de base de la technique


Je ne le répéterai jamais assez « je n’utilise que 20 % des techniques photos pour faire 80 % de mes photos sur le terrain ». Ne perdez pas de temps et d’énergie à apprendre des techniques qui ne vous servirons à rien dans une grande majorité de situations. Il sera temps lorsque vous :


maîtriserez ces 20% de techniques, – serez devenu des photographes plus créatifs, – saurez quel genre photographique vous attire


…De vous focaliser sur des techniques plus poussées en rapport avec vos aspirations. J’ai répertorié en 16 fiches « Reflex Photos » l’essentiel des techniques photos à connaître pour réaliser 80 % des photos que nous avons besoin de faire pour être un photographe heureux !


La pratique


La fameuse pratique !… C’est lors de cette 3e étape de l’apprentissage qu’il y a une véritable hécatombe d’apprentis photographes. Parce qu’il manque aux plus grands nombres d’entre vous la motivation. Je ne parle pas de la fervente volonté d’apprendre à faire de belles photos ou ce désir profond qui vous anime pour progresser en photo. Je parle de ce petit déclic. Prenez le taureau par les cornes et ne pas repousser au lendemain ce que nous pourrions faire le jour même.


Depuis combien de temps vous vous dites, il faut que je m’y mette, il faudrait que je fasse une sortie pour essayer de faire quelques belles photos, ou un de ces jours, j’appliquerai les conseils que je lis. Il est plus facile de lire un article ou regarder une vidéo truffée de bons conseils photos pour vous aider à progresser que de mettre ses chaussures, prendre son appareil photo et de sortir mettre en application ce que vous avez lu.

Cependant, la photo ne s’apprend pas "collé" à votre ordinateur ou dans les livres. Ce ne sont que des supports pour apprendre la technique, certes nécessaire mais l’essentiel est « l’après ». C’est dehors que cela se passe !


La pratique est capitale pour progresser, mais aussi pour connaître vos aspirations en photographie. Il existe un exercice pratique fabuleux de haute voltige que je propose dans la méthode « Déclic Créatif » pour déterminer les points d’ancrage nécessaire pour progresser en photo, rester motivé et photographier ce qui vous inspire !

Partager avec d’autres passionnés de photographie


La photographie est une activité d'ermite solitaire…. Encore Faux ! Vous trouverez certainement l’inspiration photographique en étant en communion avec la nature. Vous ferez de belles photos de scènes de rue ou de portraits parce que vous avez pris de temps de regarder. Votre sujet sera moins effrayé si vous êtes seul(e) plutôt que d’être confronté à une horde de photographes déchaînée sur la même personne. Vous serez plus concentré l’œil dans votre viseur en étant seul. Mais alors ?…

Pourtant, de retour à la maison, il est primordial de partager vos photos et vos idées avec une communauté de photographes animés par la même passion que vous et qui rencontrent les mêmes problèmes que vous. Vous trouverez plus facilement des réponses dans un groupe où sont représentés tous les niveaux photographiques.

Nous avançons plus vite seuls, mais on avance mieux à plusieurs !


Ne croyez pas que tous les professionnels de la photographie sont inaccessibles. Le vrai pro passionné a appris l’humilité et il n’a pas oublié que lui aussi a été aussi un jour débutant.

J’anime 2 groupes fermés Facebook :


  • – « Regard de Photographe ». Son accès est limité en nombre pour se sentir à l’aise et nouer des relations avec certains membres d’une même région ou par affinité. Chaque membre poste ses photos parfois sur un thème donné ou un exercice pratique que je soumets pour stimuler chacun à participer à un thème commun.

  • – Le "Club Regard de Photographe "accueille les plus motivés d'entre vous. Nous nous retrouvons régulièrement pour échanger autour d'un sujet spécifique, d'un exercice pratique, de rencontres, de culture photographique, de Live pour échanger entre nous.


Il s’agit dans les deux cas de s’amuser, de progresser ensemble. Aller plus loin dans sa démarche photographique. Je vous conseille vivement de faire des sorties photos à thème entre photographes. Certains sont plus privilégiés géographiquement que d’autres pour s’entourer de compagnons de sorties. C’est plus compliqué dans le fin fond de la campagne qu’en vivant au cœur d’une grande ville. Cependant en cherchant un peu et pourquoi pas en prenant l’initiative d’une sortie photo vous stimulerez des personnes dont vous ignoriez l’existence !


Pour aller toujours plus loin


Documentez-vous sur des photographes qui vous inspirent ! Vous avez repéré une photo extraordinaire sur Internet ou dans un livre, posez-vous des questions, soyez curieux. Privilégiez la culture photographique. N'hésitez pas à visiter des expos photos. Vous êtes amoureux de la nature, recherchez des vidéos sur internet qui traitent de ce sujet, elles vous inspireront forcément pour faire de la photo.


CHOISIR UNE PERSONNE POUR VOUS GUIDER


Pour les plus passionnés d’entre vous et pour ceux qui désirent aller encore plus loin, vous pouvez opter pour un accompagnement personnalisé :


  1. faire un stage photo en petit comité en France ou en Europe,

  2. être suivi individuellement par Internet lors de rencontre photo privée pour aller plus en profondeur, avoir des conseils personnalisés et vivre des moments privilégiés avec une photographe professionnelle passionnée et pédagogue.


J’ai condensé dans cet article la démarche idéale et surtout chronologique pour développer votre créativité avant même de penser à la technique et faire des photos qui sortent du lot ! Appliquez sans attendre les premières étapes qui garantiront votre succès dans la pratique de votre passion !

N’investissez pas dans du matériel coûteux qui ne sera pas le meilleur garant pour réaliser des photos qui vous ressemblent ! Prenez le temps d’apprendre et de passer à l’action en pratiquant régulièrement la photo avec des exercices pratiques.

Commencez par le début ! Apprenez à regarder et soyez créatif.

© 2015 Regard de Photographe. Créé par Regard de Photographe

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